完美体育单读×赤脚艺术书展：南下摆摊啦！一夜北风过后，北京迅速切换入深冬模式，寒冷萧瑟，黑夜漫长。树叶凋零后光秃秃的枝桠让人加倍思念南方的绿意盎然。

　　于是，12 月 15 日—17 日，单读 编辑部决定精神先出逃北京，来到厦门的赤脚艺术书展，带着单读 MOOK 和单读新书再次出摊。走过路过的朋友们，欢迎光临单读小摊！

　　赤子空间 (CHIZI SPACE) 于 2015 年夏至成立于泉州 (ZAYTON) ，在这个“自由烂漫、俗而有力”的城市，扎根在老城的巷子里。现今已发展成集书店、咖啡（巴浪鱼咖啡）、商店、理发、展览为一体的城市文化复合空间。赤子根植于本土文化，以独有的自我诠释将当代美学、文化、艺术凝入平凡而闪烁的“日常”之中。

　　“幼稚园”是始发于闽南的城市艺术团体。我们保持“无妥协”的涂鸦精神，利用冲突与戏谑的创作手段来解决我们所忽视的城市细节。

　　“单读”诞生于2009年，是单向空间旗下集出版、声音、影像、活动等全媒体原创内容为一体的文化品牌。“单读”坚持全球化视野，挖掘国内外新一代创作者和思想者，发表小说、诗歌、剧本、非虚构和视觉艺术作品；用冷静、独立的视角切入社会议题，推崇沉静、深入、优雅的阅读，尊重清醒、独特、富有活力的声音。

　　啲叻DEALERS，「让创造力流通！」。2020 年成立至今，采访超过 200 位创作者及从业者，覆盖艺术/摄影/时尚/音乐等领域，与超过 40+ 城市，150+ 独立书店/艺术商店/买手店/唱片店等文化消费场景达成合作互动。

　　⻛⻢FENGMA，是青海西宁的独⽴艺术空间-西宁当代在2021年创办的独⽴出版品牌,以发起当代艺术为核⼼的项⽬作为⽅式汇聚不同的创作者进⼊游历，并将项⽬实践转化为实物。

　　复印info是一个信息站和印刷工作室，复印是info的音意互转，在方便邻里打印的同时也方便知识的共享/流动/DIY；并以此为起点寻找联合的可能性。主页：联系复印：。

　　@hā 是藏身在长沙老社区里的独立艺术空间。空间致力于发掘优秀的内容和年轻的艺术家，同时持续关注着生活中在发生的细小事物。不局限于艺术形态，以愉悦的心态，为大众创造一种轻松的艺术氛围。@hā 不仅为年轻艺术家、设计师、创意工作者提供一个放松的展示空间，更为公众近距离接触、了解艺术提供与众不同的场景式体验。

　　迦梨计划（Kali Projects）是一个立足地方现实、基于人的境遇的艺术和出版计划，其手段包括但不限于文字完美体育、影像、版画和会展，力图探索现实主义在今天的形式、作用和潜能。迦梨计划关心亚洲和第三世界地区的历史经验和具体状况，鼓励通过各种可行且有效的方式来记录和传递来自本土的声音。

　　创立于公历纪年 2021.7.22.6:59PM ，是活跃于太阳系系外行星 Kepler-22b 的创意机构；我们找寻勾连宇宙的媒介以探索造物的现实意义。物象存在于概念对意识与情感的反射，感知规则下的流变。我们尝试在自我构建的逻辑里推倒神性的部分连结，引发事物化身为共同体，利用功能性的扩张主导通过跨领域的实验和畅通，随意附形，寻找出物质不同的存在形式。

　　#Candor：光辉的映射、照耀；坦率、真；代表着如实地记述所有，链接所有以及开源创作，以印刷品为主；#Lucis 光；纯粹的、理想的火炬；代表着造物所衍化的最终形态，以立体的器物为主，是存在于概念上的造物所形成的现实投影；#Aeternae 永恒；被依托的某种载体，容器；代表着发掘物质存在的意义，以功能性矿物成分为主，包括不限于高岭土、石膏、瓷石。

　　创刊于 2020 年，magazine into 希望理解、记录所有的「常识」与正在发生的「现象」。这十来年，中国设计行业进入发展期。本土也逐渐涌现出许多年轻的设计师、设计品牌；海外品牌则在中国市场寻找着自己的位置。另一方面，新鲜的经验还未成体系完美体育。

　　设计在中国，很大的挑战来自于一种割裂感：人们还在接受讯息、工业则面临转型、消费蓬勃却远未来得及沉淀出常态。太多的话题未被讨论，也值得被讨论。

　　我们并不意在塑造榜样与答案，而是剥开层层细节，趋近、理解、记录与呈现，最终联接身处这个行业的每一个个体，实现见解的交融。

　　Hezzi——怪诞可爱的生活碎片，成立于 2021 年的厦门，一个文化气息浓厚的海滨小城。持续与有趣浪漫的艺术家联合，聚焦贯穿日常的物件，附加灵感并加以打磨，通过创作潜入生活，是一个怪诞可爱的艺术生活方式品牌。

　　联名艺术家：黄木南Nan，留法独立短片导演，毕业于法国昂古莱姆动画学院（EMCA)，曾担任法国电视台诗歌动画短片（En Sortant de LÉcole ）第七集导演，以独立动画短片导演的身份在法学习工作七年。现居住厦门，从事艺术书籍创作工作及儿童美学教育。代表作品“Ça mouille!”、“En sortant de lécole”、“Fleur sur chou”。

　　通过将兼具创意和趣味性的世界各地好物介绍到⽇常⽣活的使⽤中，oki doki 意在快节奏⽣活中制造⼀ 个放松的漫游地带。希望在发掘令⼈⼼动的物件过程中，传达关于⾃我照顾的多元理念。

　　展览空间+印刷机构+工作坊+设计工作室，围绕创作的各个阶段而展开的复合空间。用新鲜的目光挖掘设计与印刷中贴合当下文化节拍的部分。

　　日课，写作与出版服务平台，2022年由北京迁到泉州，主要业务是策划出品正式出版物与自出版物，并为写作者和文化机构提供写作打卡与写作培训服务。欢迎一起写作、出书。

　　三影堂艺术商店分别设于北京和厦门三影堂摄影艺术中心空间内，作为三影堂的重要组成部分，逐渐成为业界内外了解和购买摄影出版物的平台之一。目前，艺术商店可售图书近2000册，包括三影堂自出版物及展览画册、国内外摄影集、摄影理论读物、独立出版物、限量收藏级摄影书、珂罗版作品集、铂金摄影书、艺术家手工书、摄影期刊杂志、艺术衍生品等。

　　第九届集美·阿尔勒国际摄影季由三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节于2015年联合发起，得到厦门市集美区委、区政府支持，由三影堂与天下集美联合主办。

　　摄影季每年通过30+场展览，100+位全球艺术家的作品，发现和推广中国艺术、同步最新国际艺术视野，并持续与厦门本土品牌深度合作，触发在地文化生命力。本届集美·阿尔勒，将于2023年12月15日-2024年1月21日与观众见面。

　　SJJSJQ 成立于2020年，是一个介于产品与行为之间的实验项目。它不追求“设计感”，它是针对中国现实生活与其内在幽默作出反馈的产品或策略。

　　坐标厦门，一个兼容艺术审美与生活趣味的复合空间，以散步时刻画廊与艺术商店为具体载体呈现。我们探索的是个体的洞察力、情绪的输出、特定社会现象或者小众话题里的评论与见解，探索艺术与日常的边界。

　　山浮士多®（scheinflut®）是一家平面设计工作室，成立于2020年，以纸张为主要载体创作趣味性与信息量兼具的文创产品，试图在作品中展现文字与设计的魅力以及思想与艺术的趣味。

　　山间印社是一个创作小组，存在于厦门。杨开泰&RΩ两个业余摄影师一起做摄影书。拍照，冲洗，放大，编辑，印制，装帧，一切自己来。

　　在旧时代的湖南省江永县，曾经有一群女孩不能读书识字，但她们迫切的想要交流与倾诉，于是便创造了一种只属于自己的文字——女书。而这也是世界上仅存的由女性发明创造的文字。谁动了我的女书”致力于让女性重新成为女书的主体完美体育。

　　“谁动了我的女书”主理人陈雨露是一位摄影师、视觉艺术家和纪录片导演，2001年出生于湖南永州。合作作品 《Born Witout End》 曾在Hlatchet and Bird”展览中展出，2023年8月在英国谢菲尔德举办个人展览。9月纪录片在伦敦设计节中展出。曾参加abC艺术书展，假杂志工作坊等活动。

　　千禧年左右，「在地杂志」开始兴起。一个地方是否有单属于自己的在地杂志，反应了当地人是否有记录本土的意识，也显示了他们的文化自信程度。这当中，福建的「在地杂志」即使不说百花齐放，也算独具特色。虽然很多「在地杂志」都经历了变化和考验——或停刊或转型，但当我们回头看它们，却已是另一种有趣方式的「地方志」。

　　本次特别单元「福建在地杂志回顾展」，我们将整理呈现8本不同面貌的福建在地杂志，它们有关注城市青年潮流生活、曾持久引领厦门街头时尚的《M世代》（2004-2010），有呈现厦门“俗搁有力”的城市气质与动态变化中的城市本质的《搜街SO GUIDE》（2003-2012），有“温柔翻开土地的文化褶皱”、开垦与探讨福建文化与城市生活的《HOMELAND家园》（2005年至今），有致力于将厦门本土文化推荐给在厦外籍人士的纯英潮流杂志《What’s on Xiamen》（2008-2011），有承载着强烈闽南气息亦传播现代城市观念的《城市壹本City Book》（2010-2012），有探讨如何观察世界并实现自我表达的《盐巴salt》（2011至今），还有描述城市正在发生的鲜活场景的《how life 生活》、《啊！鼓浪》等。

　　这些杂志组成一面多影镜，折射出福建青年对本土文化延续发展的积极尝试与福建人民不同面向的生活图景。

　　致谢本次展览杂志提供者：陈莹：《M世代》《搜街》《What’s on Xiamen》发起人/出版人许灵怡：现任《HOMELAND家园》副主编亚三：《城市壹本》杂志社成员郭婧雅：《盐巴》杂志发起人/主编新格文化/虫洞书店：《how life 生活》《啊！鼓浪》出品方

　　董攀：自由创作者，主理人。一个人杂志：一个人的年终回忆录式实体杂志，文字、图片、编辑，都由一人完成，一年一本，现已推出十五期。

　　卜佳新生活和工作在厦门，2017 年毕业于陕西科技大学产品设计专业，之后加入设计品牌 WUU 工作，2021年在不断分享嫉妒的聊天中发起 envy envy 开始独立设计和创作。envy envy 作为一个开放的产品设计单位，关注日常生活且对生命特征展开联想的同时把握住产品功能，制造出室内时尚的作品，在消费主义中施展闪电跑法。

　　啲叻 DEALERS，「让创造力流通！」。2020年成立至今，采访超过 200 位创作者及从业者，覆盖艺术/摄影/时尚/音乐等领域，与超过 40+ 城市，150+ 独立书店/艺术商店/买手店/唱片店等文化消费场景达成合作互动。

　　1dada2：1dada2 居住在北京，本职是家具设计师，同时也是“家居美容师”。探索将一些生活中简单素材改造成为具有实用性和趣味性的“新型”家具。

　　大爱是来自福建云霄县的创作者，本名方爱琼。自 2013 年开始围绕漳州县城题材进行个人创作，同时也是《城关阿志》发起者。最近回到漳州，成立了「门口muinn-khau」工作室，尝试地方与县城的多种可能性。

　　泉州「茶桌仔Tea House」是一家与国营大上海理发厅连为一体的空间，这里有老师傅用他们的老手艺留传一代代人的记忆，也有茶桌仔的气韵，在百年骑楼里构造着传统工夫和闽南文化的实验茶道场。

　　山间印社是一个创作小组，存在于厦门。杨开泰&RΩ两个业余摄影师一起做摄影书。拍照，冲洗，放大，编辑，印制，装帧，所有过程都由两个人完成。她们循着直接摄影、家庭打印以及手工印刷的流程，在路上拍下“情感”与“所在”，再显影反刍现实。

　　本次赤脚艺术书展，山间印社的特别展区为一个以复制为主题的印社现场，展示银盐，激光打印，丝网，版画，蓝晒等机械或手工的印刷品。铺满墙面的印刷品更像墙纸而不是某个作品，旨在展现复制本身的节奏感和魅力。

　　一开始拍摄街头的老人是以我印象里小时候周围大人的样子、气质、以及生活习惯为出发点。可能作为闽南人多多少少都会比较念家，就像很多人外出做生意但无论如何都会回老家盖个房子。我很小就离开厦门去外省单独生活，长大爱上旅行开始到处旅居。也因为家庭结构复杂，几乎没有可能再回去看到熟悉的人。所以拍摄PiaoPie主题的时候总是有很强烈的亲切感。后来发在朋友圈还有公众平台上很多人都觉得这“很厦门”， 无论服装或是面容气质都很厦门（也是后续我想拍一组不同城市老人的灵感来源）。

　　我自己很喜欢看关于街拍的照片无论日常穿搭或是时装展的街拍。所以 “PiaoPie ”主题更像是直觉牵引出来。我也常常会把老人家当做模特，街头本身就是秀场，当有一位PiaoPie 的老人家出现在我想象里的街头秀场，画面就很有趣，这是我自己拍摄时很爱乱想的画面。

　　刘圆圆是一位艺术家、纹身师。她的创作实践源自想要脱离现实世界的桎梏与实现自由的诉求，致力于用艺术呈现一种知觉真实。她以分析者的视角，探索内在性生命，并以此构建一个自洽的创作系统——瓶子理论；其中无意义是瓶子理论的核心观念。她在瓶子理论的意义上建构想象的共同体——瓶子语言。这是一种非线个图形构成，每个图形犹如一个音符，由此达到用低限的素材诠释复杂的精神受的目的。她创作的意义在于不断建构出瓶子世界，这是艺术家对身处于想象现实的直白宣告，彻底地撇清了与现实世界的关系。作品让虚构变成了历史，隐喻出无法被现有思维所定义的想象的共同体，指向更高维度的世界。

　　“我真实存在于一个由我想象建构的诗意世界，这个世界是没有任何意义的真正的抽象，因为脱离了意义才能抵达自由之境。”

　　自由写作者，独立出版人，杂志编辑，策展人。2011年起独立出版《salt盐巴》，2015年起专注于以非虚构书写记录传统民艺和乡村。

　　小法、湖里区闽南传统彩绘传承人，热心于闽南民间美术与民俗田野。日常专工民俗风格绘画与视觉应用，亦做与在地民俗相关的自由撰稿。

　　独立媒体人、策展人，生于厦门，2020 年创办啲叻 DEALERS 杂志（让创造力流通），2022年创立一只耳 Art&Books（反派是了解世界的线索）。

　　在《山海经》的记载里，众鬼以一棵大桃树枝间的东北方作为出入的门户，桃枝后来也成为了一件辟邪厌胜的物件。（《山海经》又曰：沧海之中，有度朔之山。上有大桃木，其屈蟠三千里，其枝间东北曰鬼门，万鬼所出入也。）

　　桃枝是钥匙，也如同孩童的竹马，带我们从一道光进入了一个古巫流传下来的世界，这个世界是现实的映射也是的投影，人的出生、幸与不幸、以及主宰都能在这个层次分明的世界里找到答案，这也是九龙江民间信仰里的秘境。

　　这个秘境只存在于语言之中，我们试图用物质来呈现出这个世界的样貌，这是对巫的考古，也是陈花现多年民俗田野的投射。

　　厦门大学毕业，地方文史研究者、纪录片工作者，长期以影像为媒介，以历史和记忆为主线贯穿工作始终。

　　2010年以来，杨晖在九龙江出海口及沿线，陆续选取了厦门鼓浪屿、漳州碧湖、漳州古城三处区域，分阶段开展了四个长期的艺术实践计划，围绕地方文史、城市变迁、城市记忆、家族史、身份等主题，从日常生活中提取故事，通过融合文字、档案、摄影、纪录片、装置等形式，意图在记忆的碎片间拼构出个人与城市历史、时代变迁之间多元而复杂的叙事关系，并以此抵抗时间带来的遗忘。

　　2022年底，magazine into发布了第三本杂志「almost famous 几近成名」。在这一期，我们试图探讨中国年轻设计师的生存现状，从上海、宁波到厦门、东莞，我们去往设计师所在地，以了解这个行业是否有一个成熟的生态足以让年轻人试错与存活。

　　2023年6月，magazine into推出书籍《他们的十年：2014-2023，中国设计进行时》，访问了30余组国内外受访者，试图回溯并记录过去十年中国设计行业所发生的故事。这次讲座我们将分享两本书刊的幕后制作故事。

　　「Champochic」联合主理人、画廊主，同时也是收藏爱好者、陶艺学徒。从小在澳洲长大，后辗转欧洲工作，2014年来厦定居至今。2017年，创立“艺术鸟Vintage”品牌；2021年，与写作者邦尼一起联合发起与运营品牌「Champochic」，一个结合艺术商店与创作展厅的城市艺文空间。

　　艺术商店关注个体创作者，我们从这个纬度去关注艺术创作的“最前沿”。在商店成立2年之时，我们回归对于“当代艺术”的关注，成立了散步时刻gallery。从艺术商店里“长出来”的画廊，能够为当下发生的艺术带来什么样的“呼吸方式”呢？而艺术商店的“消费”与画廊里的“收藏”，这两者之间有什么差异吗？希望与在场各位共同交流、探讨。

　　生活和工作在厦门，2017 年毕业于陕西科技大学产品设计专业，之后加入设计品牌 WUU 工作，2021 年在不断分享嫉妒的聊天中发起 envy envy 开始独立设计和创作。

　　envy envy作为一个开放的产品设计单位，关注日常生活且对生命特征展开联想的同时把握住产品功能，制造出室内时尚的作品，在消费主义中施展闪电跑法。

　　“因为照片彼此需要，我们做书。因为人彼此需要，我们复制”。摄影是对现实的复写，书意味着拷贝。人总想方设法留下痕迹。

　　在纸张与油墨的层层转印中，照片有了它自身的生命。激光打印、丝网、银盐、蓝晒、凹版，复印成为一种创作方法。作为从拍摄到做书，一切都自己来的“家庭打印店”，山间印社想分享给你，自制摄影书这种最小的发表，以及复数的爱。

　　HumanLove虎曼成立于2020年，是一家位于厦门集美的独立艺术空间，专注于为地方生态注入多元的文化场景，以影像放映、交流会及艺术展览作为内容载体。

　　若说当代生活是一种不断经历着景观兴起与消失的体验，那么没有一种生活是能够脱离实体而存在的。在这里，我们期待与不同身份的人发生真实有趣的互动，共建出一片亲密而鲜活的社区。